本文目录一览：
- 1、《黑客帝国》是袁和平导的吗，和他有关吗？
- 2、《骇客交锋》值得一看吗？
- 3、《骇客时空》中传说的队伍.hacker的各个成员的称号和资料
- 4、《黑客帝国》三部曲谁全看懂了，给俺说说？
- 5、为什么电影《黑客帝国》系列评价很高？
《黑客帝国》是袁和平导的吗，和他有关吗？
黑客帝国动作指导是袁和平
袁和平——三十年细说从头
年轻时绰号“大眼”的袁和平，如今已被尊称为“八爷”。
当年袁和平曾在模仿美国电影《金刚》的港片《猩猩王》中穿着厚热的戏装扮“猩猩王”，现在他则以美国影片“黑客”三部曲成为全球最炙手可热的动作指导。今昔对比，恍如隔梦，似乎难以置信，实际却是“大眼八爷”凭借多年的努力和超强的实力得成的正果。
（一）初试锋芒：谐趣功夫片
袁和平出身武术世家，父亲袁小田本是京剧武丑，精擅北派武术。早在1939年，袁小田就开始担任香港电影的武打和替身演员，在这一行当算得上德高望重。袁小田育有七个儿女，袁和平排行老二，自幼便与其他几位手足袁祥仁、袁信义、袁日初、袁振威、袁龙驹一起随父亲习武，20岁时进入电影圈做龙虎武师及龙套演员，25岁首次为吴思远导演的《疯狂杀手》担任动作设计，其时为1970年。
上世纪70年代正值香港功夫片大行其道，每年都有占港片产量半数以上的功夫片制作上映，堪称功夫片的黄金时代！由于曾经引领潮流的“黄飞鸿”老派功夫片（关德兴主演）的打斗套路已然落伍，当时功夫片的动作设计大多跟风李小龙的现代截拳飞脚，张彻、刘家良的清末少林功夫，以及楚原、唐佳的古装武侠打斗这三种模式。而模仿跟风的结果自然是粗制滥造、千篇一律，观众看得愈发无趣。加之许冠文兄弟的生活喜剧大受欢迎，对功夫片形成冲击，到得70年代末期，香港的功夫片创作不免陷入困境——也就在此时，袁和平开始声名鹊起，他对功夫片进行的创新改良，取得了影响深远的突破性成就。
1978年，在著名电影人吴思远的提携下，已为多部电影担任过动作设计的袁和平终于升做导演，并在一年之内开拍了《蛇形刁手》和《醉拳》两部功夫片。尽管这两部电影皆是顽劣少年跟随深藏不露的宗师高手学艺，最终艰难打败强敌的寻常情节，却被袁和平拍出新意。他先为《蛇形刁手》和《醉拳》定下功夫喜剧的基调，同时精心设计了活泼灵巧兼具杂耍游戏性的象形武术动作，突出了练功过程的趣味性，完全有别于之前的功夫片模式，令观众耳目一新。
《蛇形刁手》和《醉拳》上映后反响极佳，两部功夫喜剧的票房皆名列当年十大卖座影片，甚至打入日本市场。袁和平也因此一鸣惊人，成为香港电影界继刘家良、洪金宝之后第三位由动作指导升为导演的成功范例。另外，袁和平的这两部电影还捧红了曾是票房毒药的成龙，片中充满喜感活力的顽劣少年形象简直是为成龙量身订做，而经过十年戏校训练的成龙，对完成袁和平在练功过程中设计的高难度杂技动作自然驾轻就熟。如此天衣无缝的合作，想不成功都难。
《醉拳》之后，袁和平与成龙分道扬镳，这两位香港谐趣功夫片的开创者沿着各自的喜好方向继续将此类片种发扬光大。如果说成龙的《笑拳怪招》和《师弟出马》已经是突破常规的自由发挥，那么袁和平的《林世荣》与《勇者无惧》则是传统与创新的融合，也可以说是《醉拳》的延续。《醉拳》本是传统的“黄飞鸿”题材，只不过编导聪明的将原来严肃正统的中年“黄师傅”传奇改为调皮诙谐的青年“黄飞鸿”故事。待到《林世荣》和《勇者无惧》这两部同样“黄飞鸿” 题材的电影中，虽然换回关德兴这个正宗“黄师傅”，但严肃之中已带有些喜剧色彩。况且黄师傅不再以主要角色出现，反倒以黄飞鸿的青年弟子经历作为情节主线，依旧是《醉拳》带有闯祸青年的诙谐故事配以最后搏命对打的激烈场面的套路。具体到动作方面，两部影片都做了刚柔相济，不过《林世荣》是袁和平与洪金宝共同设计；《勇者无惧》却是袁家班的集体创作，但男主角仍是洪金宝、成龙的师弟元彪。
由于《林世荣》与《勇者无惧》的票房口碑不输《醉拳》，袁和平的功夫片导演地位当然更加稳固。
（二）几度风雨：灵幻功夫片与时装动作片
说到对电影特技的接触运用，擅长拍真功夫的袁和平并非如很多人想的那样始自《黑客帝国》。事实上，袁和平在20年前便已开始将拳脚功夫与电影特技结合起来，搞出了港片的独特类型——“灵幻功夫片”。不过，当年八爷玩的不是电脑特技，而是包括烟雾、威亚、魔术、杂技在内的香港土法特技。
或许是受到1980年洪金宝自导自演的《鬼打鬼》的启发，袁和平于1982年也导演了灵幻功夫片《奇门遁甲》，而且走得更远，拍得更玄。《鬼打鬼》尚且有些现实生活的偷情捉奸情节，结尾处的重头戏，鬼怪附体的打斗依旧以拳脚功夫的对决表现。待到袁和平的《奇门遁甲》中则完全是超现实的情节逻辑和神乎奇技的斗法比拼。易容杀人、地府报仇，呼风唤雨、剪纸化蝶，分明是一部魔幻传奇。看得出，袁和平对该片注入了极大心血，他从中国传统的民俗文化中汲取灵感，不仅设计了超乎寻常的杂技式肢体动作，而且运用了大量传统魔术手法，使《奇门遁甲》的人物造型、道具、布景以及打斗场面呈现出既恐怖又幽默的诡异风格，即便在当今香港电影中也称得上独树一帜。
《奇门遁甲》推出后大获成功，使得袁和平及袁家班倍受鼓舞，紧接着又拍了《天师撞邪》、《僵尸怕怕》、《阴阳奇兵》等灵幻功夫片，继续在各种稀奇古怪的神奇动作桥段设计方面下足气力。可惜这几部影片只以节奏奇观取巧，情节内容却简单粗糙，远及不上洪金宝的《人吓人》和《僵尸先生》等灵幻功夫片既有林正英、陈会毅对动作把关，又有黄炳耀、黄鹰等名编剧对故事情节精密编排，因此最终沦为形式主义之作，反响甚微，票房也愈来愈差。
眼见“灵幻功夫片”风光不再，回归民初功夫喜剧的《笑太极》又差强人意，袁和平经过一番审时度势，决定跟上时代潮流，改拍当年正大受欢迎的时装动作片，首部作品是1985年的《情逢敌手》。在这部反响不错的影片中，袁和平将流行的霹雳舞与传统的武术、杂技融合在一起，创出全新的动作娱乐效果。另外，值得注意的是，在这一阶段，被袁和平挖掘出的弟子甄子丹成为他时装动作片的最佳诠释者，从《情逢敌手》到《特警屠龙》、《皇家师姐之直击证人》，再至《洗黑钱》，甄子丹辅助袁和平设计了许多精彩之极的新奇现代打法，与八爷以前的功夫喜剧风格迥异。
尤其是警匪动作片《洗黑钱》，故事情节固然简单乏味，但袁和平、甄子丹、袁祥仁、郭振锋（这四人如今都已闯入国际影坛）共同设计的打斗场面完全打破了传统功夫片的套路模式，融合现代格击与分解后的武术招式，既迅速敏捷、又拳拳到肉，动作潇洒、造型凌厉，同时甄子丹擅长的腿功亦发挥得淋漓尽致，堪称动作片影史的典范之作！
不过，尽管袁和平对时装动作打斗戏一如既往的用心创新，但始终难以重现当年拍功夫喜剧的辉煌。上世纪80年代后期最受观众欢迎的是成龙的时装动作片，那时他和成家班已经拿下四届香港金像奖最佳动作指导。相比之下，袁和平的动作设计不是不好，只是参与影片的整体质量平庸，浪费了八爷的才华。其实，无论做动作指导，还是做导演，当时的袁和平都缺乏一个可以从形式到内容全方位提升影片水准的合作者……
（三）再次辉煌：90年代的武侠功夫片潮流
进入90年代，香港掀起了武侠功夫片的新一轮热潮，袁和平正好可以籍此大展所长。但八爷之所以能迎来个人事业的第二次高峰，还得益于找到了一个极富创造力的合作伙伴，亦是新派武侠功夫片热潮的始作俑者——徐克。
却说1991年，素以创新求变闻名的徐克准备重拍黄飞鸿故事。首集找来了刘家荣和袁祥仁、袁信义兄弟为影片设计动作招式。旧瓶装新酒的《黄飞鸿》上映后大获成功，票房狂收3000万，并令徐克获得香港金像奖最佳导演，袁祥仁三人荣获最佳动作指导奖项。翌年，徐克趁势推出续集《男儿当自强》，这次则只请袁和平一人担任动作指导。八爷果然不负重托，除了延续了第一部硬桥硬马的武术功夫外，他又加进了许多灵活的杂耍技巧，比如李连杰（饰黄飞鸿）与熊欣欣（饰九宫真人）在南天门需要掌握平衡的对打，还有柔身几转卸掉白绫的舒展动作等。至于影片最精彩的部分，黄飞鸿与纳兰元述（甄子丹饰）在狭窄空间中进行的棍斗，居然被袁和平设计出大开大合的动作效果，令人叹为观止。因此，袁和平获得当年香港金像奖最佳动作指导绝对是实至名归！
1993和1994两年是袁和平的创作旺盛期，他一口气担任了《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》、《少年黄飞鸿之铁马骝》、《太极张三丰》、《英雄豪杰苏乞儿》、《咏春》、《精武英雄》、《火云传奇》七部功夫片的动作指导及导演，努力做到部部有新意。而在与李连杰、甄子丹、杨紫琼等功夫明星合作时，八爷每次都是因人而异，按照每个人的特点量身订做。比如甄子丹的腿功好，就要注意发挥这个长处；杨紫琼是舞蹈演员出身，就要为她安排具有节奏感和柔韧性的动作；李连杰武术功底深厚，招式有板有眼，所以袁和平多为他设计潇洒、英武的动作套路。再者，还要因戏而变，比如在同是由李连杰主演的《铁鸡斗蜈蚣》、《太极张三丰》和《精武英雄》中，八爷就分别为李连杰编排了醉拳、太极拳和自由搏击三种风格迥异的功夫招数。而相对于当年成龙打的富于杂技性的诙谐醉拳，《铁鸡斗蜈蚣》中李连杰施展的则是拳拳到肉的硬醉拳。——由此而来，不难窥见袁和平对动作设计的创新求变精神。
在袁和平拍过的众多功夫片中，他自认最满意的作品是《少年黄飞鸿之铁马骝》。影片由徐克编剧、监制，又是八爷拿手的“黄飞鸿”题材，虽然讲述黄飞鸿的少年故事，但浓墨谱写的却是黄麒英父子的舐犊亲情，这在袁和平导演的作品中甚为少见。至于动作场面，袁和平则回归传统功夫片，在不停机的情况下拍摄更多连贯的真实动作，尤显暴烈刺激。而在《男儿当自强》中用吊钢丝踢出的“无影腿”，在《铁马骝》中也以甄子丹的快腿真实再现。还有历史上“黄师傅”真正擅长的南派洪拳在该片中同样成为对敌的主要应用招式，而不是像李连杰的“黄飞鸿”系列那样乱用北派功夫。另外，即便是片尾那段用吊纲丝完成的在几近烧断的木桩上的生死对决，如果甄子丹、于荣光、任世官没有真正的武术功底，也很难完美的呈现出来。
对于《铁马骝》达到的水准，或许可用甄子丹的一句谦语表明：这是建立香港动作功夫片基本标准的电影，超过它的肯定都是好电影。言下之意，自然是暗夸《铁马骝》也是佳作了。而事实上，《铁马骝》当年上映时却是叫好不叫座，票房只收600多万港币，令袁和平、甄子丹大失所望。不过，是金子总会发光，只是早晚问题，2001年底《铁马骝》登陆美国，西方观众对该片表现的纯正中国传统功夫反映热烈，票房理想。——对于袁和平来说，这份迟到的肯定固然值得高兴，但也只是锦上添花而已，因为此时他已因《卧虎藏龙》和《黑客帝国》跃升为国际最知名的动作指导了。
（四）享誉国际：《卧虎藏龙》和《黑客帝国》
20世纪90年代中期，盲目的跟风抄袭终于再次将香港的武侠功夫片逼入绝境。袁和平的电影事业也陷入低谷，由他导演的《虎猛威龙》、《功夫小子闯情关》和《街头杀手》全部遭遇票房惨败。袁和平清醒认识到在香港拍功夫电影已难有发展，于是及时转战内地，与张鑫炎合组公司拍摄了《太极宗师》、《新少林寺》、《小李飞刀》等功夫武侠电视剧集。其中尤以八爷担任动作指导的央视大戏《水浒传》影响最广，他设计的动作摒弃花哨的招式，以真实流畅见长，一扫以往内地此类剧目打斗老套、笨拙之风，深受观众欢迎。
虽然当时袁八爷沦落到拍电视剧的地步，但著作等身、虎威犹存，仅在西方就拥有大量的动作影迷，比如拍过《惊世狂花》的沃卓斯基兄弟就是袁和平电影的铁杆Fans。也正因如此，1998年沃卓兄弟拍摄《黑客帝国》时，自然会想到聘请袁和平担任该片的动作设计。袁和平对他们提出的“东方功夫+西方特技”动作理念非常感兴趣，而且正好借此机会打入好莱坞，当即应允加盟。
作为动作指导，袁和平要做的是完美体现导演沃卓兄弟的动作意念。他首先对基努-里维斯等明星进行体能和基本功训练，同时还要学习吊钢丝的技巧。两个月后演员开始尝试完成八爷设计的动作，比如嘉莉-安-摩斯空中定格的“鹰展翅”，基努里-维斯子弹时间的“铁板桥”等，都有十足的难度，所幸演员们都完成得非常精彩。另外，由于在虚拟世界可以出现任何动作功夫，因此袁和平也加进了中国观众最熟悉的李小龙和黄飞鸿的招牌造型，还有自己的成名作“醉拳”，颇具趣味。
1999年《黑客帝国》上映后，在全球引起轰动，票房口碑俱佳。不过，袁和平还来不及享受成功的喜悦，便一头扎进李安执导的武侠片《卧虎藏龙》剧组中。本来拍武侠片，对袁和平来说是小儿科，但面对素来以文艺片闻名的李安，八爷却不敢将他当做门外汉。事实上，李安对武打场面的构思极具想象力，比如夜间杨紫琼与章子怡的飞檐走壁，竹林周润发与章子怡的摇曳追逐等，都让袁和平绞尽脑汁。相比之下，倒是杨紫琼用数种冷兵器轮番大战章子怡的动作戏更容易些。2000年底《卧虎藏龙》在美国上映，取得了与《黑客帝国》同样巨大的商业成功，全球票房累计达数亿美金，更斩获四项奥斯卡奖。
其实，并不是每个观众都能理解《黑客帝国》和《卧虎藏龙》讲述的故事情节和表达的内涵境界，这当中有地域文化、种族阶层、个人情趣品位多方面的局限。但是，精彩的动作场面却可以超越这些局限，让任何正常的观众都为之激赏，甚至不去理会影片在讲什么。因此，身为动作指导的袁和平对于《黑客帝国》和《卧虎藏龙》的商业成功起着举足轻重的作用。而如今众多好莱坞片商争相找袁和平做动作指导甚至导演，足以证明他的炙手可热程度。
（尾声）侠义八爷
年近花甲的袁八爷迎来了迄今为止个人事业的最高峰，不过他并没有被成功冲昏头脑，一味急功近利的乱拍：好莱坞电影大制作要仔细挑选，慎重再慎重；但当周星驰的《功夫》临阵缺将、小辈冯德伦的《精武家庭》诚心求助、好友李连杰的《霍元甲》力邀加盟时，袁和平都二话不说，火速回国，即刻投入动作指导的工作，八爷的古道热肠可见一斑……
袁和平从影30年精心打造的10部经典打片
1、《醉拳》
袁和平导演，吴思远监制，成龙、袁小田主演
该片和同一时期拍摄的《蛇形刁手》使袁和平和成龙双双成名。袁和平被吴思远信任，独立导演了处女作《蛇形刁手》。一炮打响之后，不久又推出了成龙主演的这部经典之作《醉拳》。该片挖掘了成龙喜剧加诙谐功夫的表演潜力。动作方面最有创意的是成龙练功那段和严铁心最后的那场打斗，在70年代的功夫片横行的时代，也堪称精彩。
2、《情逢敌手》(又名《笑太极》)
袁和平导演，甄子丹、罗美薇、袁和平主演
该片捧红了当时刚从美国回港的甄子丹。而将当时正流行的霹雳舞和功夫融合起来也颇具特色。
3、《黄飞鸿之男儿当自强》
徐克导演，袁和平动作指导，李连杰、关之琳、莫少聪、甄子丹、张铁林、姜大伟、熊欣欣、何家驹主演
虽然说这是一部徐克风格的电影，但如果没了袁和平的动作指导也会大大减色。随便提出片中一段打戏都堪称经典！而黄飞鸿大战白莲教之后又棍斗纳兰元述，真是高潮一浪高过一浪，让人目不暇接、叫好连连！这部影片使徐克夺得了当年香港电影金像奖最佳导演奖，袁和平荣获了最佳武术指导奖。
4、《少年黄飞鸿之铁马镏》
袁和平导演，徐克监制，于荣光、甄子丹、曾思敏、王静莹、黄沾、任世官主演
故事有徐克把关，这回袁和平可以一心一意的拍他擅长的打戏了。对于这部影片的精彩我已说得太多，但这次我还想提一点，那就是黄麒英施展的无影脚和以往甚至以后黄氏无影脚有很大不同。别人的无影脚都是拽一根绳子斜斜的快踢，根本没有支点。但该片甄子丹的无影脚除了出脚一样的快以外，还有就是总会有一脚着地，非常真实精彩，由此可见袁和平的设计之精心。
5、《太极张三丰》
袁和平导演，李连杰、杨紫琼、钱小豪、袁洁莹、袁祥仁、刘询、于海主演
袁和平设计动作，李连杰表演，绝对是绝配！该片将太极拳的威力演绎得极神奇！片尾君宝与天宝的打斗实在过瘾。而我个人则比较喜欢影片开始时两人大闹少林寺那段，看了这么多关于少林寺和尚的戏，还就这场给我印象最深。
6、《红粉金刚》(又名《咏春》)
袁和平导演，杨紫琼、甄子丹、徐少强、洪欣、李子雄、苑琼丹主演
在这部影片中我都感觉不到杨紫琼是个女人，她太能打了！许多连男人都完成不了的动作，她都能做得游刃有余！我对该片的动作设计最深的是杨紫琼脚往后踢却踢中前面敌人以及她与山贼的马上打戏。
7、《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》
王晶导演，袁和平动作指导，李连杰、张敏、张卫健、梁家仁、徐忠信、刘家辉、袁咏仪、苑琼丹、陈百祥、朱铁和主演
严格来说该片的故事实在太烂，但袁和平的动作拯救了影片。《铁鸡斗蜈蚣》最值得称道的是片末李连杰打的那套醉拳。与当年袁和平设计、成龙打的挺花哨的醉拳相比，袁和平这回给李连杰设计的醉拳更有力道。
8、《精武英雄》
陈嘉上导演，袁和平动作指导，李连杰、钱小豪、仓田保昭、秦沛、中山忍、蔡少芬主演
该片和当年李小龙主演的《精武门》相比一点都不逊色，尤其是陈真踢馆那场精彩至极！与仓田保昭的蒙眼之战，和周比利令人目眩的的决战，都能让人看得目瞪口呆！据说美国大导演昆汀 塔伦蒂诺对该片推崇备至，居然能将片中李连杰打斗时的站位记得清清楚楚，比我还迷，呵呵。
9、《卧虎藏龙》
李安导演，袁和平动作指导，周润发、杨紫琼、章子怡、张震、郎雄主演
也许我们对李安这部棉里针似的武侠片不太感冒，但该片的动作设计却可能是我们唯一能看下去的理由。王府夜战和竹林之战经过袁和平的精心设计极为好看，与整部影片的风格也极吻合。有时我会想，如果《卧虎藏龙》没了袁和平的动作设计，还能在美国拿到两亿美元的票房么？
10、《黑客帝国》
袁和平动作指导，基努里维斯主演
我看该片时它早就红透了，总听朋友夸它，所以看时就抱了很大的期望。结果就有些失望，再一想也释然：几个外国人在袁和平的指导下，训练几个月就能打成这样，也就不错了。冲着《黑客帝国》在全世界有这么大影响，我就虚荣一回，把它也列进去吧。
备注：袁和平担任导演或动作指导的其他影视剧
电影
1、《蛇形刁手》(导演)
2、《奇门遁甲》(导演)
3、《英雄豪杰苏乞儿》(导演)
4、《虎猛威龙》(导演)
5、《功夫小子闯情关》(导演)
7、《蜀山传》(动作导演)
8、《霹雳天使》(动作导演)
9、《功夫》
10、《精武家庭》
电视剧
《水浒传》(动作导演)
《太极宗师》(导演)
《小李飞刀》(动作导演)
《新少林寺》(导演)
《骇客交锋》值得一看吗？
看这部片的初衷并非是对网络黑客的话题感兴趣，而是看到了演职人员中的汤唯和王力宏。这两个人联系在一起就让我想到《色戒》，这次对两个人再度携手充满了好奇。之前扮演的爱国青年为救国牺牲爱情，这次是一对兄妹，哥哥护妹爱妹心切。当中有一场戏是周迅的老公来搭讪汤唯问她要电话号码，王力宏立刻果断阻止，对对方各种嫌边，但是没有想到的是，当他推开”锤哥”的房间门，看到两个人睡在同一张床上却什么也没有说，明显是对外国人有特殊的偏袒。”锤哥”在监狱里蹲了十几年，因为这次的案件是黑客拿着当年他编写的编码进行改造后利用，王力宏不顾重重阻挠与干预一定要请FBI把大学同寝室的他放出来协助破案。放出来后一味保护，甚至后来官方要求他把”锤哥”送回国，他还抵抗上级命令，帮助”锤哥”谋划逃跑计划，这等跨国同窗好友感情感天动地。
一会英语，普通话，广东话的语言切换让这部戏从原来脑海中设想的洋气高逼格变得不伦不类。王力宏的普通话带着口音，听他怎么说怎么别扭。但是矫情的是，有一个镜头他把汤唯拉到某个角落然后开始商讨该如何继续进行黑客调查的事情，他对她说英语比较好，然后两个中国人就开始用非母语进行交流，也是醉了。
片子的某一个卖点就是汤唯和”锤哥”的爱情。于是观众朋友们满心期待有什么罗曼史会发生。结果，他们仿佛心有灵犀一样，突然就对上眼了。完全没有任何铺垫，除了在一家餐馆里汤唯对他苦口婆心像心理老师教育学生一样地说要振作起来不要被牢狱之灾束缚了视角和远见。然后在天桥上，就吻上了，再然后就生死相随了。感情发展无厘头之让人没有想法。他们的纠葛救了他们一命，因为就在他们互相坦诚相待说着诉衷肠的话语时，王力宏一个人在车里被炸弹悲催地炸死了，所以他又无缘无故因为剧情需要被牺牲了。
电影当中破解黑客代码的镜头也显得很敷衍，好似很高级的东西，但就是在忽悠观众的情况下这么搞几下，那样搞几下，就没有了。最后的交锋是”锤哥”和冒牌黑客的实力战役，但是他用小刀就那么蹭蹭几下把对方以迅雷不及掩耳之势搞定，赢得了胜利与美人，于是两人就双宿双飞了。
这是一个导演用自己的想象试图编织的一个美好的爱情黑客俊男靓女故事，但是观众实在是没有心情装作无知地当好一个合格的看客对这一锅乱炖的大杂烩拍手称赞，所以这部影片票房的低落也是有一定原因轨迹可循的。
《骇客时空》中传说的队伍.hacker的各个成员的称号和资料
基努·里维斯keanu reeves目录
个人资料
个人简介
琐事
作品年表
[编辑本段]个人资料
中文名：基努里维斯/基努李维斯/奇诺李维斯
英文名：Keanu Reeves
职业：演员，贝司手
国籍 ：加拿大
出生地：黎巴嫩贝鲁特
现居地：美国洛杉矶
血统：英国，中国，夏威夷土著，葡萄牙
生日：1964年9月2日（星期三）
身高：186cm
体重：77公斤左右
学历：高中辍学
星座：处女座
血型：B
宗教：无
家庭：奶奶是中国人，父亲是半中国半夏威夷混血，母亲是纯粹的英国人，两个妹妹Kim、同母异父Karina
[编辑本段]个人简介
基努·里维斯（1964年9月2日---）生于黎巴嫩贝鲁特，高中辍学。父亲萨缪尔·诺林·里维斯是个地质学家，母亲帕屈西娅是服装设计师，继父保罗·阿隆为话剧导演。
基努·里维斯出生不久，父母离异。帕屈西娅带着里维斯和妹妹金（Kim）定居纽约。她嫁给了在百老汇当导演的保罗·阿隆，随后举家迁往加拿大的多伦多。
里维斯对上学没有兴趣，而热衷于冰球和戏剧，他在转了好几所中学后，干脆在高中辍学去演戏。他的第一次上镜是在可口可乐的一部广告片中。然后他在舞台剧《狼孩》中得到了平生第一个角色，并参加了几部加拿大电视剧的拍摄。当好莱坞明星罗伯·洛来此拍摄《热血男儿》时，他在片中露了一面。然后，在他20岁那年，他就带着身上只有的3000美元，开着自己买的第一辆车---一辆1969年产的Volov向着洛杉矶出发了。 在好莱坞，里维斯因扮演《河畔》中的叛逆青年而引起导演和评论界的关注。次年，他便以《比尔和泰德历险记》确立了自己的明星地位，并且获得加盟历史片《危险关系》演出的机会。其后，里维斯与这个时代最著名的几个导演有了合作，如贝尔托鲁其的《小活佛》，科波拉的《吸血僵尸惊情四百年》和范桑特的《我自己的爱达荷》等。1994年，里维斯达到了事业的顶峰，他主演的《生死时速》的票房达一亿二千一百万美元。
随着他与艾尔·帕西诺合演的《魔鬼代言人》的上演，里维斯再度引起了人们的注目。
1999年里维斯出演《黑客帝国》以及后来的黑客帝国第二三集，让他达到的事业的顶峰。
1994年基努-里维斯凭着《生死时速》一举成名，他与生俱来的优雅气质使他迅速成了美国及亚洲各地亿万观众心目中的偶像。
基努·里维斯是一个混血儿，身高186公分，1964年9月2日出生于黎巴嫩的贝鲁特。他的父亲萨缪尔·诺林·里维斯是个地质学家，是一个拥有一半中国血统的夏威夷人。母亲帕屈西娅则是英国人，是个舞台服装设计师。当时她母亲是在贝鲁特一家酒吧做歌舞女郎时与基努的生父相识，并生下了基努。这段婚姻没有持续多久。在基努·里维斯出生不久，他们便离异了。不久母亲帕屈西娅带着里维斯和妹妹金移居纽约。在纽约她嫁给了在百老汇当导演的保罗·阿隆，之后全家迁往加拿大的多伦多定居。一年之后，这个家庭又宣告破裂。在这之后母亲又嫁了两个丈夫，基努-里维斯的童年是在辗转不断地搬家和动荡不安中度过的。“基努”的发音为key-an-oo，来源于夏威夷方言，在夏威夷土语中“基努·里维斯”这个名字意为“从远处山谷中吹来的清风”，而他也确实有如是一阵清凉的山风，为90年代的影坛注入了清新的气息。
由于继父保罗·阿隆是个导演，因此他们家中常有明星出入。与演艺界的长期接触使基努·里维斯开始对表演发生了兴趣，16岁时他凭一支可口可乐的广告进入了演艺圈，17岁时他便立志当演员，转向表演事业发展。
1985年，他来到了洛杉矶，前往他所向往的好莱坞发展。1986年,他出演电影年轻热血("Young Blood")，这份在好莱坞的第一份正式工作为基努带来的酬劳为3000美金。1987年，基努因扮演《河畔》(“The River's Edge”)中的一个叛逆青年的角色而引起导演和评论界的关注。1989年，基努很快又在《比尔和特德的奇异冒险》(“Bill and Ted's Excellent Adventure”)中得到了一个角色。这是一部充满幻想的轻喜剧，在片中他扮演了一位飘飘欲仙的少年吉他手，刚出道的他以一股清新、自然的气息将这位少年演得像一个“自然之子”一样，和蔼可亲。从此基努·里维斯开始逐渐为人所知，成了美国青少年的偶像，并且获得了参加历史片《危险关系》(“Dangerous Liaisons”)演出的机会。在基努·里维斯参加拍摄的这几部影片中，《危险关系》一片的大获成功，使在片中饰演配角的基努·里维斯一举走红，并确立了他在好莱坞的地位。
同时，基努·里维斯也开始尝试拓宽自己的戏路。在1989年的《父母身份》(“Parenthood”)及1991年的《爱你到死》(“I Love You Death”)等片中，他体现出了一种闲暇飘逸的表演风格，在《惊爆点》(“Point Break”)一片中他又首次在动作片中亮相，饰演了一名警察的角色。虽然并未走红，但却也显露出了他在这方面所具有的潜质。而在1991年他又参加了加斯·范·桑特执导的影片《不羁的天空》(“My Own Private Idaho ”)的拍摄，这是一部男同性恋电影。期间他又开始尝试多种表演风格，以证明自己的多才多艺。特别是在1992年，基努·里维斯在科波拉的著名吸血鬼题材的影片《吸血僵尸惊情四百年》(“Bream Storker's Dracula”)中饰演了一位配角。虽然他在这部片中并不是担任主角，但基努·里维斯在片中的表演却给人留下了深刻的印象。这段时间，基努·里维斯开始在好莱坞渐渐走红。1993年，基努受到意大利著名导演贝特鲁齐的“钦点”，在其影片《小活佛》(“Little Buddha”)中饰演了主角悉达多王子。这是一个颇具难度的角色，为了演好这一角色，他还特意读了不少的佛教书籍并减去了体重。或许真是基努·里维斯所具有的那四分之一的东方血统使他天生就具有一种极其纯净和质朴的气质，使他成了饰演“小活佛”的上佳人选。基努·里维斯在这部片中的的表演虽然说不上极其成功，却也相当不错，他开始受到人们的瞩目。
小活佛剧照1994年的基努达到了其演艺事业的顶峰，他主演的成本不高的动作片《生死时速》(“Speed”)的票房达一亿二千一百万美元。这部电影由著名的荷兰裔摄影师杨狄邦执导，基努-里维斯在整部电影几乎一直都处在疲于奔命的状态中：先是拯救摩天大楼高速电梯里的受困民众，之后表演跳车、钻车底，和女主角桑德拉·布洛克合作飞越高架桥，直至最后英雄救美人。基努·里维斯在这部电影中的形象改写了好莱坞英雄人物的“成熟中年”传统，他反应敏捷，身手矫捷，更有一张英俊的脸。《生死时速》的成功，也把他的声势推到了顶点。
继《生死时速》之后，基努在《捍卫机密》(Johnny Memonic)扮演了一个电脑资料员，由于整部电影被拍得拖泥带水，基努·里维斯在该片中的演出甚至被连带讥讽为“比机器人还像机器人”。接着他又在《云中漫步》(“A walk in the Clouds”)饰演一个自二次大战退役回乡的推销员、在《连锁反应》(“Chain Reaction”)饰演一个科学研究员、在《爱上明尼苏达》(“Feeling Minnesota”)中饰演一位无名作家和在《魔鬼代言人》(“The Devil's Advocate”)中扮演了一位律师等。在短短几年里，他扮演了很多不同角色，由于他试图与主流制片保持距离，加上所挑选的独立制片电影卖座不好，他在好来坞的地位渐渐削弱了。在《魔鬼代言人》后，整整半年没有一部好来坞的电影剧本找上他。
1999年，基努·里维斯迎来了他演艺事业的第二个转折点—《黑客帝国》(“The Matrix”)。这是一部描述虚拟的网络世界的电影，成为1999全美票房第二。基努·里维斯以一个黑暗、神秘、充满力量的黑客形象出现在片中。他基本上只穿黑色的衣服，头发很短，没有笑容，但眼神极具魅力，俨然一副酷哥的打扮。该片的动作设计指导是由香港著名武打设计袁和平担纲，基努·里维斯等演员在他的要求下在开拍前还特意学习了几个月的武术。今年他又推出了新片《替补队员》(“The Replacements”)，在片中扮演一个美式足球四分卫。该片在美国上映以后，票房差强人意。基努也饱受影评界和影迷的批评。《夺命追踪》(“The Watcher”)是今年他推出的另一部力作，片中，基努首度尝试反派角色，演出一个连续杀人魔。影片一上映，即以910万美金的收入拿下北美票房排行榜冠军，多少挽回了一点《替补队员》的影响。目前他正在澳洲进行四个月的训练，然后进行为期一年的《黑客帝国2》拍摄。他下部戏《临时教练》（“Hardball”）将会挑战棒球，饰演一位教练。
功成名就的基努·里维斯并没有趁热打铁地去接演一些片酬很高的大片，却热衷于接一些低成本制作的小片，显现出了一种对名利的淡漠。除了演艺以外，他热衷于摩托车和音乐，并在“天狼星”乐队中担任贝司手，过着潇洒的生活。1999年在拍摄《黑客帝国》时，他结识了27岁的珍妮佛，两人一见钟情，很快坠入爱河。但不幸的是1999年圣诞前他们还未出生的女儿不幸夭折，俩人伤心万分，抱头痛哭。在这之前他还曾有3个女友，1996年与阿曼达·德卡德内特订婚。但当基努得知他让普通女友詹妮芙·西姆怀孕之后，便出于责任感而与阿曼达分手了。凯莉·安妮·莫斯凯莉是基努在影片《黑客帝国》中的搭档，与基努保持着时断时续的约会关系。同时，布琳达·戴维斯是他以前同学时代的情人，今年一度曾想重续旧缘却未果。06年曾与湖边小屋的女二号传出恋情，但始终没有结果．时至今日，基努里维斯仍是好莱坞炙手可热的单身贵族。
08年又是基努·里维斯的事业高峰年，在street kings和科幻大片the day the earth stood still里都有精彩演出
[编辑本段]琐事
1995年被《人物》杂志评为全球最漂亮50大人物
1997年在英国《帝国》杂志评选的“有史以来最伟大的电影明星”榜单中位列第23位
1993年5月因为酒后驾车在洛衫矶被逮捕
酷爱国标舞
他的名字是来自于他敬爱的叔叔
他的继父保罗·艾伦是一位电影和舞台剧导演
曾经干过一份工作是给溜冰鞋的冰刀磨刃
曾经被奥克兰的德拉塞勒公学的冰球队起了个“墙壁”的绰号
他父亲的一半中国血统一半夏威夷血统和他的母亲的英国血统造就了他的欧亚人外貌
在基努还很小的时候他父亲就弃家出走了
是个标准的左撇子
曾经是多伦多一家意大利面食店的经理
他喜欢打冰球（打的是守门员位置）
他的父亲是一名地质学家。在监狱里服过刑：1992年因为在希洛机场倒售海洛因而被宣判10年的有期徒刑，在服刑两年后假释
他的母亲帕特丽夏·泰勒是一名服装设计师，曾经为多个摇滚明星设计过服装，包括Alice Cooper
他的一辆1974年的摩托车是他最昂贵的收藏之一
他名字在夏威夷语里的意思是“山间吹来的凉风”
在17岁的时候为了成为一名演员他从高中辍学了
业余爱好有骑马和冲浪（都是从电影角色得到的启示）
曾经是他所在的高中冰球队里的MVP（最有价值球员），他所在的位置是守门员
李维斯腹部的一道伤疤是因为在加州托潘加峡谷的一次摩托车事故而获得的。他撞到山边的时候正在“魔鬼飞飙”（就是在晚上飙车不开前车灯）。他因为肋骨骨折以及脾脏破裂而送到医院住院了一个星期。在护理人员过来抢救他的时候，一个紧急医疗技师捡起了一端的担架，后来因为失手把担架砸在了地上。“当时我想笑，但是又喘不过气来”李维斯这样回忆
在为了《阿比阿弟的冒险》片中阿比和阿弟两个角色进行考试的时候，每个演员都要与另一位其他演员配对。李维斯和阿里克斯·温特被分成一组，李维斯扮演阿比，温特则扮演阿弟。其实在面试的时候，李维斯是扮演阿弟，温特扮演阿比
他的名，KEANU，正确的发音是“KAY-AH-NEW”（奇-阿-努）
1995年被《帝国》杂志评为影史最性感的百大影星之一
在1999年的圣诞节前后，他和女友珍妮佛·希姆一直渴望的宝贝女儿在预产期前几个星期死产了。他们本来打算给女儿起名叫埃娃·阿彻·希姆·李维斯
和他不和的女友珍妮佛·希姆2001年在洛衫矶101高速公路驾驶切诺基吉普驶进了逆向车道并且撞向了3辆停着的车子。撞击的冲力让车子在空中翻滚并且把珍妮佛狠狠摔出了档风玻璃，她当场死亡
仍然保持着加拿大公民身份和护照
参演过三部片名中包含有美国州名的电影：《爱上明尼苏达》、《我私人的爱达荷》（又名《不羁的天空》）、《宾州王子》（又名《魔鬼小霸王》）
最初被定为再次在《生死时速2》中扮演杰克，但是最后他退出了
在2000年的电影《替补队员》中答应制片方可以延迟支付自己的工资，这样才能把金·哈克曼招入剧组
李维斯居住在自己从小长大的加拿大多伦多市
为了电影《骇客帝国2——重装上阵》他学习了200多招武术动作
李维斯在乐队“贝基”里演奏贝斯，乐队其他成员还包括罗伯特·梅尔豪斯（鼓手）、保利·考斯塔（吉它）和芮贝卡·罗德（主唱）
最初在斯通的《野战排》里受邀出演士兵克里斯·泰勒，但是李维斯决绝了，这个角色最终落在了查理·辛身上
最初受邀在《盗火线》里扮演克里斯·希和里斯，但是后来他决定退出剧组，这个角色给了瓦尔·基莫
和女演员莎尔玛·海耶克、重量级拳击手雷诺克斯·刘易斯以及NFL（全美职业橄榄球联盟）名人堂成员——跑锋艾里克·迪克森同一天生日
经常扮演那种被束缚的或者眼睁睁看着自己身上发生某些状况的人物。所有的三部《骇客帝国》、《捍卫机密》、《爱上明尼苏达》、《惊情四百年》、《地狱神探》都是如此
尽管是个左撇子，他弹贝斯的时候确是用的右手
2005年1月31日，在好莱坞明星大街上留下属于自己的一颗星
在拍摄《骇客帝国3——革命》时候阅读了《地狱神探》的剧本
他的第一份表演工作是跟随莎士比亚书店剧团在马赛诸萨州的雷诺克斯演出莎翁的《暴风雨》
他为了出演《惊暴点》而学习了如何冲浪
《阿比阿弟的冒险》中有过合作的影星阿里克斯·温特是他非常要好的朋友，至今仍然保持着联系。李维斯不仅贡献了几次客串演出而且还为了温特的电影出了不少力
他最好的朋友是他的妹妹
他最近和前天狼星乐队伙伴罗伯·梅尔豪斯因为行程安排的冲突离开了“贝基”乐队.
曾经为了能够就读加拿大多伦多的怡陶碧谷艺术学校而参加了该校的面试，但是没有通过
他父母的名字是帕特丽夏·泰勒和塞缪尔·诺林·李维斯
[编辑本段]作品年表
皮帕·李的私生活 The Private Lives of Pippa Lee (2009)
地头蛇/街头之王 Street Kings(2008)
地球停转之日 the day the earth stood still (2008)
触不到的恋人 The Lake House (2006)
康斯坦丁：地狱神探 Constantine (2005)
黑暗扫描仪 A Scanner Darkly (2005)
吮拇指的人 Thumbsucker (2005)
Kid's Story (2003)
爱是妥协 Something's Gotta Give (2003)
黑客帝国3：矩阵革命 Matrix Revolutions, The (2003)
黑客帝国2：重装上阵 Matrix Reloaded, The (2003)
棒球教练 Hard Ball (2001)
甜蜜十一月 Sweet November (2001)
十全大补男/球场英雄 The Replacements (2000)
正义守望者/偷窥杀手 The Watcher (2000)
惊魂眼 ；天赋The Gift (2000)
黑客帝国/骇客帝国/22世纪杀人网络The Matrix (1999)
Me and Will (1999)
魔鬼代言人 The Devil's Advocate (1997)
意气风发The Last Time I Committed Suicide (1997)
爱上明尼苏达 Feeling Minnesota (1996)
连锁反应 Chain Reaction (1996)
捍卫机密/非常特务/约翰尼记忆术/非常任务 Johnny Mnemonic (1995)
云中漫步 A Walk in the Clouds (1995)
生死时速 Speed (1994)
1993 MTV Movie Awards (1993)
蓝调女牛仔 Even Cowgirls Get the Blues (1993)
小活佛 Little Buddha (1993)
都是男人惹的祸/抢得有情郎/无事生非/庸人自扰 Much Ado About Nothing (1993)
怪人集团 Freaked (1993)
吸血僵尸惊情四百年 Barm Stoker's Dracula (1992)
比尔和特德历险记II Bill Ted's Bogus Journey (1991)
男人的一半还是男人；我自己的爱达荷 My Own Private Idaho (1991)
惊爆点 Point Break (1991)
爱你到死 I Love You to Death (1990)
爱情频道 Tune in Tomorrow... (1990)
比尔和特德历险记 Bill Ted's Excellent Adventure (1989)
温馨家族 Parenthood (1989)
危险关系 Dangerous Liaisons (1988)
昨夜The Night Before (1988)
永久记录 Permanent Record (1988)
魔鬼小霸王 Prince of Pennsylvania, The (1988)
Act of Vengeance (1986)
Babes in Toyland (1986)
正义兄弟会 Brotherhood of Justice (1986)
梦想成真 Flying (1986)
大河边缘 River's Edge (1986)
热血青春 Youngblood (1986)
《黑客帝国》三部曲谁全看懂了，给俺说说？
【Matrix的前世今生】-----黑客帝国全解 【Matrix的前世今生】-----黑客帝国全解析
转自pop社区
作者bmw2222
当我在11月5日下午2点整坐在华纳公司的电影院里，等着Matrix完结篇全球同步开始的
时候，心里的不能说是平静的。我看到虽然是周四的下午，还是有很多人都从公司里，
从学校里逃了出来，这个最大厅竟然坐无虚席。连第一排都坐满了人。我实在怀疑他们
在离银幕只有几米的距离下，怎么看得舒服？
电影开始后，奇怪的感觉马上就来了。从5月看第二集到11月看第三集，因为情节上是紧
接着的，而且，周三我才去了IMAX看数码版复习了一遍第二集，我突然一阵恍惚，觉得
这6个月怎么一下子就过来了，我好象还是在6个月前还是坐在这个厅里看第二集刚刚结
束的感觉。混沌之感满足于心。
影片结束后，贪婪的我坐在椅子上把片尾的字幕全部看完，还不愿意离去。先不说片子
的好坏，和启发。最大的感觉就是失落感，因为我不知道自己什么时候可以再去这样期
待一部电影！现在再期待，也已经结束了，心里空荡荡的...............
这个系列的电影已经完全结束，大家的讨论是一浪高过一浪。给大家转一个我最信服的
观点过来，希望有所帮助。当然了最后的答案，应该都在那张超级庞大的9张D9盘里，大
家到时候看的时候，打开导演音轨，一切就都明白了。
我看了很多有观MATRIX的评论，发现有些仁兄或者是没看MATRIX动画版或者是没玩MATRI
X游戏版，他们对MATRIX一知半解，对MATRIX这个结构逻辑严密的系统有一些不正确（或
者说是非官方）的解释，而这些解释所衍生出的种种“浪漫““奇幻“的猜想（如ZION虚拟
说，NEO超能力说，甚至在科幻片里最忌讳的宗教神秘说等等）让人哭笑不得，我不得不
把各个版本MATRIX里对MATRIX系统的各种描述做个总结，让大家对电影的情节有更好的
理解。
前世篇
这里的资料来源主要是MATRIX动画.
一切从近未来的某一天开始，当时人工AI的机器人服务于人类生活的各个领域，这天，
一台人工AI的机器人突然爆走杀死了它的人类主人，这次事故引发了类似消灭“有狂犬病
的疯狗“的运动，人类社会对人工AI的机器人进行了蛮不讲理的“屠杀“和“驱赶“，大部分
人工AI机器人被破坏，一小部分被抛弃的人工AI机器人汇集到一个被人类抛弃的地方开
始了自立的生活（大约在中东地区某地，在那个时代估计中东的石油早被开采尽了，于
是就成了荒漠）.
但那个原来很渺小的利用太阳能作为动力的机器人国家迅速强大膨胀，这不可避免使之
的和人类发生接触和摩擦，在某一天的联合国大会上，两个人形的机器人大使试图使“机
器国“加入联合国，但人类认为这是奇耻大辱，当场驱赶了机器人大使，其后机器人帝国
和人类国家的各种摩擦升级成全面战争，但人类的血肉之躯难以抵挡机器人的进攻，战
争中人类节节败退，输红眼的人类终于拿出终极武器“核弹“，但大规模的核爆没有能对
机器人方面造成实质的毁灭，核爆后的放射污染对机器人根本无效，机器人的强大攻势
丝毫未减.
已经山穷水尽的人类这时通过了一个“遮蔽天空“的战斗计划，因为机器人的能源供应是
依赖太阳能的，如果切断太阳能，机器人的能源供应就会出现短缺，转换能源供应体系
不是短时间内能办到的（至少在人类社会里以上理论是成立的，但是对机器人....），
就在这个时候，发动最后的反攻一举扑灭所有机器人。
于是人类开始了这个疯狂而愚蠢的计划，没多久地球的天空被一层黑色不透光的云遮蔽
，但是人类期待的情况并没发生，出现能源短缺的机器人并没有大批的瘫痪，他们就地
取材得把战场上受伤的人类战俘当作临时“电池“（这是MATRIX产生的最初动机，当时只
是把人类简单的一排排得接在机器上，通过刺激人类的脑部使人类的身体发电，但连接
在机器上的人类很快会死亡，死亡意味着电池没电，为了使电池的寿命更长久，机器人
才开始研究人类的脑部，并完善了食物供应体系，使人类在连上机器后能存活更长时间
），机器人击退了人类集中所有力量的最后反扑，在消灭了人类最后的政府后，人类所
有有组织的抵抗宣告结束，人类的时代宣告终结。
其实机器人也因为人类遮蔽了天空能源出现的问题，虽然把人类战俘当电池用暂时解决
了危机，但是短时间内转换能源供应体系也非易事，只有先把更多的人类当做电池来解
决眼前的能源短缺，于是大批的人类被抓去当做电池，最后几乎所有地球上人类都被当
电池，可是被当作电池的人类会很快死亡，于是已经对人类脑部有了相当了解的机器人
开发出了可循环的人体电池系统，人类的脑部连接在一个电脑虚拟的空间里，这就是最
初的MATRIX系统，在这个系统里，人类是生活在完美的世界上，所有欲望和需要都被满
足，机器人以为这样的系统可以使人类长久的生存，但是对人的情感世界缺乏了解的机
器人错了，连接在这个完美世界里的人类电池大量死亡......
今生篇
现在进入电影里的MATRIX世界，这里的MATRIX是模拟人类某个历史时期，大多数人类并
不知道自己生活在虚幻的世界里，但是这个虚幻的世界并不十全十美无懈可击，在世界
的某个角落里总是存在着一些或大或小的BUG（如动画版里小女孩发现的奇妙废弃大楼）
，还有人类中的某些特殊体质的个体似乎能超越系统的控制（动画版里超越体能极限的
短跑高手），更有甚者一些程序和人类接触中有了自我意识，他们学会了逃避系统的删
除。
这些难以估计后果的错误有可能导致整个系统的崩溃，对此早期的MATRIX是用亡羊补牢
或对知情者灭口的消极方式加以应对，可是这样的运转模式显然无法长久，问题是会越
积越多的，修补系统错误带来的可能是更多的错误，必须有一个方法定期对系统进行“大
清洗“并重新启动（试想一个充满BUG的游戏服务器，这个服务器从来不停机维护）这就
是大家一再提到的“MATRIX升级“，但是麻烦的是连接在MATRIX上的无数人类生命显然是
无法重新启动的，这时对人类情感世界已经有相当了解的MATRIX找到了一个“最经济“的
方案，那就是反过来利用错误来消灭错误，并利用错误创造重新启动系统的机会，这个
完美的计划就是电影黑客帝国三部曲的全部内容。
以下是我按照电影的情节对这个计划的推理。
这个计划的开端是设立ZION这个人类觉醒者的收容所，由于对人类觉醒者的杀戮往往导
致更多人的觉醒，与其如此，不如把这些觉醒者踢出系统，并且统一监管起来，ZION 与
其说是人类自由的乐土不如说是一个大监狱，为什么这样说，要知道ZION是MATRIX派出
的人建立的（位置MATRIX当然是早知道的），而这些人理所当然的成为ZION的领导层，
所有人实际上是在MATRIX控制的人监管之下。由于人类是有繁殖能力的，ZION的扩张也
是必然的，为了防止ZION因强大而失去控制，所以MATRIX要定期毁灭ZION（举手之劳而
已），而这个过程和MATRIX的升级计划合二为一。
第二步是创造一个人类觉醒者所崇拜的“先知“，由于MATRIX对人类长期的研究发现，人
类是非常迷信的（人类把这个称为信仰），对“奇迹“还是“圈套“缺乏理性的判断力（有
些看电影的人还一直坚持认为先知是在帮助人类.....连看电影的人都被迷惑了....），
先让先知给那些“反抗军“少许“甜头“，然后就可以把这些家伙在MATRIX里的行动也控制
起来。实际上电影里无论莫非斯还是NEO所有的行动都是那个先知提示的，他们在有所行
动前已经习惯性的要到先知那里去“批命“，这种精神控制的手法其实一点也不新鲜，人
类社会的邪教组织一向都是用这样的手法，区别是邪教一般是用一些小骗术来骗取他人
的信任，而这个先知是通过高速电脑事先计算出未来事件的发生（所以这些事都不是一
定会发生的，是需要先知这样的角色来引导或诱发才能达成的）来取得人类的信任。
第三步就是给这些ZION的人类创造一个虚幻的希望“THE ONE“，也就是电影中的主角NEO
，他还有一个作用，由于那些逃避删除的程序熟悉MATRIX的操作手法，他们可不会吃“先
知“的那套把戏，要对付这些“危险的系统垃圾“也需要借助这个特殊的角色，在电影里，
NEO在先知的诱导下（让他去找钥匙人）去踢了法国人的场子，消灭了他很多能力强大的
手下，为什么不消灭法国人，因为法国人起的也是类似ZION的作用，他把逃避删除的程
序收集起来当做手下，就象把垃圾扫到垃圾桶里（法国人说白了就是一扫地的），这样
才好一次倒掉（由THE ONE来负责一次倒掉），估计每次MATRIX升级都会有个THE ONE听
了先知的引导，到法国人这里来打砸一翻，所以法国人对先知的这种手法既痛恨又无奈
，这也是他想要挖先知眼睛的原因。
第四步就是开始清理系统内外，这个步骤需要先知的诱导和NEO的强大能力，首先是使NE
O获得能力并对先知言听计从，这段过程大概是黑客第一集的内容，然后就是对系统内的
逃逸程序进行打击，先知以找钥匙人为诱饵，让NEO一伙和法国人的手下火拼，结果法国
人手下全灭，法国人夫妻出于对这个“游戏“玩法的了解始终没有出过手（不但没出手还
提供帮助，法国人老婆在意味不明的一吻后提供了帮助，谁知道不是他们两夫妻事先约
好的？），这个过程在电影第二集里有详细描述。最后是对ZION进行清理，消灭ZION所
有的战斗力量，早就知道ZION位置的MATRIX不费吹灰之力就把ZION的反抗力量消灭，这
些内容在第三集里有详细描写。
最后的一步比较麻烦，就把THE ONE神话毁灭，并排除先知的所有的“嫌疑“，然后在所有
在MATRIX里的人类都没有察觉的情况下重新启动MATRIX（我猜想可能是类似于更换一下
游戏服务器主机），其中THE ONE这个角色在整个计划中是即必不可少又相当危险的，对
这个角色的控制不当会有非常严重的后果（这从黑客3最后建筑师和先知说的那句：“你
玩的是非常危险的游戏“可以知道），消灭NEO是一个难题，MATRIX对此的对策就是史密
斯，在第一集里史密斯只是一个性格古怪个体意识很强的“杀毒程序“，他对MATRIX系统
的不满情绪是他被选中成为消灭NEO的人选的原因，因为他最终也是要被消灭的（让错误
和错误相互攻击抵消，是这个计划的精华之所在），在第一集最后史密斯被NEO消灭后，
第二集他又复活并获得了新的能力，很多人把这解释为系统的一个失算的杀毒程序升级
，其实智慧那么高的MATRIX控制者怎么会犯那么愚蠢的错误，这肯定是有计划的，史密
斯获得能力后的行动也是可以预料的（先知的拿手好戏，不要说先知，就连我看完第二
集我就猜到史密斯在第三集里会把全人类给复制了），其实他的作用就是把全人类给复
制，然后用他从他人那里吸收来的能力打倒NEO（电影里说的明白是史密斯打倒并吸收了
NEO），然后系统把他和NEO删除掉，他的代码从所有人身上消除，所有人都同时昏厥过
去，最后MATRIX就抓住这个机会重新了启动。
在这个计划里，ZION的人类傻傻得收集MATRIX里觉醒的人类.
法国人也很无奈得收集着逃逸程序（不收集的话，就要他自己和THE ONE动手，结果就是
....）.
MATRIX轻松愉快得清理了系统内外的危险垃圾，这还只是顺便的，重要的是系统得到了
重新启动的机会，系统的稳定性得到了保证。
这个计划最妙的地方就是可以反复使用，MATRIX就这样一次次得重新启动，ZION就这样
一次次的被消灭又重建（电影里这次因该算被消灭了，ZION的战斗力完全没了，杀戮的
多少一向不是MATRIX追求的效果），数代THE ONE一次次得出现又陨落，MATRIX就这样安
全运行了数个世纪。
大家以为这里就结束了么？
那还往高层次带人呢？嘿嘿！请继续看下去。
一、《Matrix》是什么？
《Matrix》是一部电影，也仅仅只是一部电影--这是讨论的起点，也是由此而引发的所
有解释回归的终点。
是电影，就是讲叙一个故事，而不是某种哲学理论的阐释或形象化图解。故事“有开始就
有结束“（Oracle：“Everything that has a beginning has an end.“），而故事从开
端、发展、高潮到结局的过程中，创作者无论采取何种手段：暗示、比喻、象征等等，
都必须服务于一个合理且统一的剧情逻辑，起到渲染气氛、强化悬念、煽动情绪的作用
，推动情节发展起伏跌宕，扣人心弦。这，才是一部“好“电影！
以这个标准来衡量，目前市面上流行的种种“郭XX“式的解释和说明，如果不能有助于对
剧情以及剧情发展逻辑的理解，即使不算是谬误，也不过是某种阐微发幽的学术研究，
冒似深刻，实则离事实本身越来越远。（笔者无意诋毁此前种种“假说“的努力，只是《M
atrix》和“Matrix现象“之间确有着本质的区别。）
在此，我将以一种顺叙的方式，为大家层层解开《Matrix》最后的真相之迷。
二、故事的背景：《Matrix》前传
“在很久很久以后，在一个机器的国度里……“
一场惨烈的人机大战后，机器最终占领和统治了地球，把人类当做能源的提供来“种植“
；与此同时，为了维系人类的繁衍生息，确保能源产量的稳定，机器通过某种机器向人
类提供精神生活的假像，这就是Matrix（矩阵）。抛开计算机原理不谈，这里面有两层
含义，一，Matrix是机器的机器，用于生产能源，一如人类生产粮食所使用的工具；第
二，Matrix得以实现的原因是基于所谓的人类“意识论“（可参考网上各种关于帕拉图哲
学的解说）。
Matrix做为生产工具，唯一的衡量标淮是生产效率的提高。The Architect（设计师）设
计的第一代Matrix是按人类理想设计的一个完美的世界，原以为人人会安居乐业，但却
不想由于人类的劣根性，导致人类（或称“粮食“）大量坏死，于是，The Architect只好
按照人类的实际情况设计了一个与现实（人类21世纪末）相符的世界。
即便如此，人类天性中独立、自由的意识仍然不能泯灭。于是Matrix之父The Architect
与Matrix之母Oracle（先知）合作，把一种“假想“的选择权赋予人类，让人类以为进出M
atrix是自己“自由“选择的结果，这就是Zion的由来。可Zion的五次重建与五次毁灭，证
明了人类仍然被一种循环论所控制；此外，机器也找到一种通过与人类生生不息的抗争
意识做斗争的方法，不断改良和升级他们的“粮食“生产工具。（这个过程，一如人类与
土地斗争的历史，直到生产工具的改进和剩余产品的出现，人类才摆脱了土地的束缚，
诞生了辉煌的文明。具有AI智能的机器也是通过不断改良生产工具来追求自己的机器文
明的--机器正重走着人类文明发展的必由之路。）
这，也算是人与机器之间一种和谐共存的良性互动关系，只是其原则由原来人类居统治
地位的“人类中心论“变成了机器占领地球后的“机器中心论“而己。在哲学意义上，这两
个命题是等值的，或者直截了当地说是同样错误的--即然“人类中心论“导致人类盲目狂
妄自大，漠视机器的存在，最终走向自我灭亡，那么“机器中心论“也将同样导致机器自
身的毁灭。
导演沃卓斯基兄弟的想象力从这里开始展开：机器国度内的统治莫非也和人类社会一样
，有国王Deus Ex Machina（机器大帝）；有当权的统治者The Architect，其维护Matri
x秩序的统治原则就是“机器中心论“；还有意识到“机器中心论“潜藏着巨大危机的改革派
Oracle；以及在Matrix升级过程中被淘汰的、腐朽没落的贵族阶层Merovingian，他们为
了自身的存在而顽固抵抗，是阻碍机器社会进步的反动力量。
三、故事的开端：《Matrix1》
代表机器国度“潜在“的进步力量的，还有The One（救世主）。在这里，我明确提出The
One肯定是机器，其次，The One是升级程序，他是用来测度和监控人类反抗意识的，这
个程序可赋予任何人，当他被唤醒，就标志着人类对机器的抗争已经达到了某种不能为
继的程度（在《Matrix2》中表现为“这几个月，我们从Matrix中解放的人比以前的总和
还要多“），此时The One就要站出来，通过The keymaker（钥匙人）回到源程序，完成M
atrix系统的升级。
这种升级，即是工具的进步，同时也是机器对人类控制的加强，而在思想上，则是“机器
中心论“的恶性膨涨。Oracle并非如一般人想像是站在人类这一边（所谓的“人类解放者“
），她是程序，必然要最大化地维护机器的利益，她不过是机器国度的第一批“觉醒者“
，在看到了这种“机器中心论“的毁灭性危机后，她决心借Matrix即将第六次升级之机，
在行动上，向The Architect的统治发起一场冲击。这，不啻于一场暴风骤雨的社会革命
。
如果电影《Matrix》讲叙的是Matrix前五次往复升级的故事，将毫无意义。故事要从变
化开始：面对The Architect的统治，Oracle的改革目标，是要把进出Matrix的选择权由
假变真，还给人类；而她行动上的第一步，就是争取The One（在前五次升级中，The
One无所谓立场，也没有独立意识，他的选择权也是虚幻的，他只为升级Matrix、改良机
器的生产工具而存在），从而让The One在《Matrix2》中回到源程序时，做出与前五任
相反的决择；这当然也严重威胁到Matrix系统的生存。
Oracle要把革命意识“灌输“给具有实践能力的The One，她的办法是“爱“。如果一定要追
问为什么，我只能说广义的爱是社会进步的唯一原动力，也只有爱才能帮助The One同时
感悟机器与人这两个矛盾对立双方的疾苦，从而深刻反省人机关系及其未来。
直到《Matrix3》，我们才理解沃卓斯基兄弟对爱的理念：爱不过是一种关系而己，可以
发生在任何有意志的事物之间，既有人与人之间的爱（象Morpheus和Niobe），也有机器
之间的爱（象Rama和他的妻子），Oracle选择了其中最危险的一种类型：机器与人的爱
。她以先知的口吻，唤起Morpheus对The One的信仰与热情（他俩在并肩战斗中结下了深
厚的手足情谊），又引导Trinity爱上了植入The One程序的Neo。
无论《Matrix1》是部怎样的电影，如果你看懂了这是一个几乎与经典言情片一样伟大的
爱情故事，就足够了！影片从Trinity爱慕Neo开始，历经了爱情磨难的全部痛苦：关心
、思念、信任、奉献、牺牲、生死与共……直到影片的最后时刻，Neo从一场荡气回肠的
绝杀中死而复生，与Trinity深情一吻，方明证了两人之间的爱情。说《Matrix1》简单
易懂，是因为影片要讲叙的故事以及最后的高潮比较简单：The One恋爱了！虽然埋着人
机相爱的伏笔，但这有什么关系呢，在导演眼中，所有的爱都是一样的，所有爱的历程
都同样艰辛。
爱情第一次改变了The One的属性（在不具备爱之前，Neo不是Oracle心目中的The One，
是故她当面否认），Neo站到Oracle这一边，革命燃起了希望的火种。但，正因为我们看
完了整个《Matrix》系列，所以我们知道Neo是机器，他存在的目的就是为了机器的升级
，他将在爱和使命中挣扎，他最终选择了牺牲。所以接下来，我们将满怀痛苦地看着一
场爱情悲剧无可避免地上演。
革命开始了！Oracle抛下了骰子，冒险一赌，以后发生的事，她再也无力控制，这就是
革命的代价，不是成功就是毁灭，变革的道路充满了重重困难和危机，而身居其中的任
何人也不知道，这一切又将何去何从？
四、故事的发展：《Matrix 2：Reloaded》
这里插一笔，把《Matrix 2：Reloaded》译成《重装上阵》比《冲出矩阵》要更符合原
意得多，因为第二集在整个系列当中，属剧情的发展，讲叙的是Neo以“觉醒之眼“巡游Ma
trix和Zion，同时体味机器与人类的疾苦，切身感悟全人类即将遭到灭亡的危机，深入
反省人机关系的矛盾，最后终归要回到Matrix，完成系统升级（Reloaded）的使命的故
事。
Neo在《Matrix 2》中的历程应该与他的前五任The One大体相同，因此作为故事，其中
最有趣、也最值得叙述的就是已经具有爱的属性的Neo与前五位The One的区别之处。请
大家在阅读下文以及观看影片时，在心中时刻保持着这种比较。
在人类即将遭到毁灭的恐怖前景下，Neo、Morpheus和Trinity杀回Matrix，寻找Oracle
；与此同时，Matrix第六次升级也即将开始，与升级有关的Oracle、The Keymaker也遭
到抗拒升级的Merovingian的追杀和封锁。
Neo与Oracle在危机四伏的环境中秘密会面。此时， The One的属性已经改变，Oracle虽
然争取到了Neo，但却无法控制Neo下一步的行动，所以她在照例指明The One去夺取The
Keymaker之 前，则以长篇谈话暗示Neo，你已被改变，你就要作出去营救Trinity的选择
，但你必须认清自己的使命：你也是程序之一，你必将回到源程序。
以后的剧情讲叙故事发展必须交待的两件大事：一是跟随Neo，我们首次看到了Zion的人
类生活实景，在整个旅程中，Neo带着对Trinity的无限深情俯视爱人生活的美好家园，
没有这片土地，他的爱也就不复存在。
第二件事就是夺取被Merovingian囚禁的The Keymaker。请留意Merovingian与情妇Perse
phone合谋演戏窃取The One代码的一场戏（这是Neo在第三集里被Merovingian囚禁的原
因）。若比较前五位The One，可以想到，如果没有Neo对Trinity的爱，索吻一幕绝对不
可能发生（Persephone要求Neo必须吻得象吻Trinity一样深）。换而言之，这是机器国
度保守势力第一次偷到了The One的代码，以为可以就此阻止Matrix的第六次升级。这当
然超出了Oracle与The Architect的预想，为革命投下一道不详的阴影。
在接下来紧张刺激的“高速公路追逐戏“中，也许前五次也曾发生过类似一幕，但请观众
留意，这居然是Merovingian首次发现The One虽能抵挡子弹却仍能为刀剑所伤，遂以一
场群殴围困住了Neo，结果Morpheus和Trinity为代表的人类是在没有Neo的帮助下孤身闯
关，这既是出于对Neo的爱情和友情，也在战斗中表现出力拼人类最后一线生机的英雄气
慨。若这里没有人类勇闯禁区的殊死搏杀，The Keymaker难逃被Agent半途劫掠的厄运（
意识简单的Agent犯了一个错误，他以为The Keymaker是没有用途、待将删除的程序，但
The Keymaker坚持说他自有自己的用途；这是因为The Keymaker和Neo一样，属于升级程
序的一部份，他们的重要性均不为Agent所知），这在某种意义上标志着人机之爱达到了
一个前所未有的高度。
遵循剧情编排的逻辑，第二集在导演沃卓斯基兄弟的意图中只是铺垫和过渡，没有太剧
烈的高潮，着力于对转折点--Neo毅然选择去救Trinity--的渲染上。故事的精巧在于，
影片从已具有预感能力的Neo的一场噩梦开始，Neo请求Trinity无论如何都不要进入Matr
ix；但最后形势逼迫，Trinity为援救Neo，奋不顾身杀入Matrix，使得Neo在转折处带有
刻不容缓的紧迫性和几近爆炸性的感情迸发。至于影片的结尾处，Neo在真实世界以血肉
之驱只手毙倒电子乌贼，而后昏厥过去，一句“我能感受他们“证实了Neo的程序属性。
容易被忽略而又与下一集紧密相关的内容是：机器国度的暴政--机器在机器的统治下，
也是没有选择权的（包括The One），程序只为目的而活，无用者将遭到删除的命运。所
以到第二集结束止，敢于起身反抗暴政的只有三个程序：Oracle、Seraph（先知的守护
天使）与The One。到了第三集，我们才看到有更多程序的自我意识觉醒：Rama和他的妻
子，以及他们的小女儿Sati（未来的Matrix管理员），在革命之前，他们仅有一种选择
：借Merovingian地下势力偷渡出01城（机器城）--这其实与人类在暴政国家生活的境况
岂不是一样？！
五、故事的高潮和结局：《Matrix3：Revolutions》
哪里有暴政，哪里就有革命；革命一旦发生，就不是革命的领袖--Oracle--所能控制的
；革命的结果也不必然是胜利：不是机器的进化，就是两败俱伤。影片就这样带着沉重
得让人透不过气来的悬疑逐渐进入到高潮。
由于在《Matrix2》中出现了与前五次不同的波折，Neo被Merovingian窃取了代码，囚禁
在火车站中，Oracle不得不冒生命危险再次现身（她由于领导这次革命，已成了巅覆机
器国度的反动派，同时遭到Merovingian和The Architect的双重追杀），向人类求助，
幻想破灭、气急败坏的Morpheus厉声质问：“你叫我怎么还能相信你？！
为什么电影《黑客帝国》系列评价很高？
电影《黑客帝国》系列能够得到好评，不只是因为影片有宏伟壮观、刺激人心的特效视觉体验，更多的是可以激发人类对于未来世界的想象力，编制思维新颖独特，尽管好几刷依然能够经得起推敲，使人回味无穷，算得上非常成功的商业娱乐片。该影片故事内容丰富曲折，却也很清晰直接，其中大胆融入多样化元素，并非一锅大杂烩，反而创造出一番“美味佳肴，有震撼也不失情感基线，可以大到惊心动魄的阵势，小到温情细腻，同时兼具，很完整的一部科幻片。
首先，观众如果能被一部科幻电影所折服，毫无疑问重点在于其特效处理，电影《黑客帝国》系列很完美做到了这一点。影片中技术过硬的特效处理，外加背景音乐给予观众的震撼融为一体，无论是对于人类刻画，反派机器刻画，还是现实世界与虚拟程序之间的穿插，都几乎达到了完美，格斗场面使人热血沸腾，给予观众耳目一新的视觉体验。电影《黑客帝国》是美国1999年出品的科幻剧作，在90年代时期，该片绝对算得上超前之作了，其中特效就是放在如今，依然不失气势，作为一部科幻商业片，《黑客帝国》系列的连载无疑是成功的，同时也为电影市场开拓贡献了一份力量。
其次，单纯的视觉体验只能带来一定的观感刺激与冲击力，电影真正使人震撼人心的，还属故事情节带给人们的理性思考了。可以说初看该电影观众也许只是沉浸在独一无二的特效世界中，但随着时间循序渐进，人们更多关注其故事内涵以及人生感悟，更为深层次的世界认知。电影《黑客帝国》系列是另一种程度的人类世界末日写照，在科技迅速发展的今天，人类以制造各式高科技产物而津津乐道，机器便是人类最伟大的发明之一。但人类似乎仅沉浸于发明创造的乐趣中，并未对自己所创造事物日后产生的后果而考虑，始终认为人类身为世界主宰，没有生物可以代替，更不会被自己亲手的创造物而反噬，这就是人类的自大。电影很巧妙抓住这一视觉，将20世纪新高科技产物机器人搬入屏幕之中，成为主宰世界的载体，而人类则沦落为如蝼蚁一般的奴隶。
该电影具有独特的构思方式，叙事方式也算一种新式创新，将人类与科技产物推入至高点，被电脑统治的世界，这一话题本足够引起观众的想象力，加之故事情节发展愈演愈烈，战争一触即发，随之人们也在遐想未来世界究竟是何种状态。电影《黑客帝国》人与机器战争这一主题，听上去有些不可思议，却有一定的现实性意义，如今人们沉浸在“科技至上”的热潮中，该影片无非具有一定警示作用，万事具有双面性，这是人类值得深思的一点。从电影第三部终结而言，人类与机器达成协议，同样具有现实意义，如何平衡世界元素，同样是人类需要面临的难题，在科技快速发展的时代中，不妨停下脚步感受一番世界的真正含义。
最后，该电影在快节奏情节之下，同样插入了男女主角的感情戏码，从两人初步相识到相知相爱，最后将同生死共患难，上演了一出至死不渝的爱恋，使观众在紧张刺激的环境中，有所放松，不至于全程思维紧绷。除此之外，电影中既有中西方的宗教哲学概念，也有掺入一定的中国功夫元素、枪战元素，外加世界末日情节遐想等，多种元素相互交织融合，并未触碰出尬点之处，反而呈现出一道色香味俱全的“大餐”，可以说实属难得。
电影《黑客帝国》不仅优在自身具有特立独行的视觉盛宴，外加足以能够有所延伸的故事情节，勾勒出科幻领域令人赞叹的三部曲，在感受娱乐刺激的同时，不忘思考人类与世界的和谐共处，精彩且有深层次含义，能够得到好评实至名归。